我对艺术的思考
…………王志坚
在艺术的道路上跋涉，似运动会上的长跑，需要有耐力和自信，不断吸收营养，丰富自己的生活。追求什么是自己的选择，人各有志，我择定绘画艺术作为自己的追求。我常漫步田野、森林、草原，观赏那跃入眼帘的野花野草，它们不显不露，不媚不妖，静静地自得其乐，自愉其欢。他们没有名花奇卉那么娇娆妖媚，自生自灭，然而茂盛也罢，衰残也罢，皆尽显其真、善、美。我常以野花野草自喻。
对于绘画艺术，我始终追求尚真、尚美、尚善。不为献媚讨好，不为他人所左右。追求艺术既是自然的，也是主观的，即要师法自然，更重要的是创新。
纵观古今，每个朝代都有一批逆流而上者，当时不被人青睐，但最终到达了他追求的彼岸。追求——创造，绘画同其他艺术一样要在逆境中耕耘创造，虽然艰难，但坚实。故“知足不知足，有为有不为”，为我追求艺术的座右铭。
求真变新
从艺先做人，做真人，画真画，乃我一贯的主张。人要活得轻松，轻松是在心理上，思想上，有轻松的心理想干什么都成，不会有任何障碍。做真人就能做真事，不图虚名。真画，是出自真人之手。齐白石不画未见过的东西，不画无情感的东西，不画无意境的东西，如他的《钟馗搔背图》是有感而发的。如王憨山翠鸟画上的题中跋：“有鱼足饱不归去，直到塘干水尽时。”也是他亲历生活的真情表达。
真画，不外乎真情，真心，真境界，真思想，真笔墨，真功夫。办任何事，都有一种目的和动机，都存在着一种念头和情感，又一切发自内心。画什么，为什么而画，必须出自真意，才会有真画出世。这当中包含储多因素；基本功、素养、自身能力不可或缺这是前提，但更需要平和的心态和真诚的心态。
艺术而言，传统是不能丢的，仅有传统是不够的，否则即如“复印机”，自古至今都一样。过去的艺术家也在努力走出围城，破去藩篱，跳出巢臼。唐、宋、元、明、清每个时代的艺术家都有各自不同的风格面貌。每个时代的文化、气息不同，显示出的个性和风格也不同。世界博大，时时在变新，人的生存环境，思想观念也无时不在更“新”。笔墨当随时代。“新”本身就是叛逆。清代扬州八怪之一李复堂诗：“万事浮去过眼空，前人画画我相同，花花草草飞飞蝶，尽付庄周一梦中。”此诗表达了他自己的艺术理想和艺术观点。齐白石不创新就不会被有识之士接受，就走不出中国画的传统模式，就不能让中国画有新样，对传统的叛逆坚定了他的信心，齐白石在变法时说过：“宁愿饿死京华，也不当守旧奴”。在中国美术馆藏品展览中，与他同时代画家的展品就可以作为例证。一些庸俗的艺术家，他们愿意在传统的温床上陶醉，不愿在饥寒中探索，他们的艺术就定格在庸俗陈腐的观念上。
变革不是求怪变丑，“新”应是有生命的，有活力的，求新也应是从传统中变新。通过对事物的认识理解，在感触中变新，艺术不同于科学，它不是发明，更不是什么吉尼斯记录。它是通过艺术家自觉感悟大自然，研究传统，研究现代，又取法自然，推陈出新，不偏不倚。
吴冠中先生曾在论艺中有过这样的一句名言：“……笔墨等于零。”当时有很多艺术批判家反对吴冠中先生的这一说法，一时艺术界闹得沸沸扬扬，将“零”抓住不放，但也有赞成此提法的。就吴先生的话，我想应理解为不做笔墨的奴隶。艺术创作仅有笔墨是不够的，它还需要有思想，有创造精神，有时代气息，不能违背时代感，不能乘坐历史的旧车。
把握时代脉搏，融入时代背景，艺术的航线就不会偏离。
纵观中国美术史，有多少不乏有才华的艺术家，他们当中有些聪明反被聪明误，或闭门造车，或一意孤行，或自暴自弃，或固步自封。艺术家需要自信，需要有眼力，需要全方面的修养，能识别真伪，才能拨开雾障，才不会迷失方向。艺术最怕钻死胡同，陷入泥潭不能自拔。艺术也不能依样画葫芦，一味写生照搬，否则将了无生气而终。视觉绘画艺术崇尚审美情趣，追求高远的思想境界和深刻内涵，不能像方向盘一样任意摇摆，而驶人歧途。
我认为艺术传统是根，时代感是枝干，所谓万变不离其宗，不能把西方的苗栽在中国的土地上，让其长出西方的树来。清代，郎世宁模式没有在中国生根开花。当然，外域文化、舶来艺术进入中国，对艺术观念的改变是积极的。
民族的、本土的艺术我是主张继承，同时也不排斥舶来艺术中优秀的东西，外来艺术要取其精华、取其精神、取其形式、取其有益的万分，决不去西化。祖国的文化悠久灿烂，尽可自由呼吸、吐纳。
不偏不倚，就是对艺术度的把握，他是一种知识素养的体现，也是个性和自信的体现。一件艺术作品需要“度”的把握，一种艺术流派也需要“度”的把握，一种艺术风格也需要“度”的把握，一种艺术思想的形成更需要整体“度”的把握，因为它影响到后代的成长。
王志坚简介个人简介
王志坚，男，生于1958年10月，湖南省湘乡市人，中国工笔画学会理事，中国美协会员、湖南省美协理事、湖南省美协工笔画艺委会主任、湖南省工笔画学会常务副会长，湘潭市齐白石纪念馆馆长、湘潭市美协主席、国家一级美术师。
多年来，王志坚先生先后在中国北京、澳门、韩国等国家和地区举办展览，作品多次入选全国性大展并获奖。《暖阳》、《思》、《潮》、《东方龙》参加文化部第八届群星奖作品大展，首届全国花鸟画大展，全国第八届美展，首届全国中国画作品展。《潮》入编《中国工笔画1900-1999作品集》。部分作品被中国美协、中华世纪坛、名家纪念馆、博物馆专业机构及收藏家收藏。王志坚先生在人民美术出版社、大众文艺出版社、辽宁美术出版社、湖南人民出版社、香港国际图书出版社等出版多部个人画册、专集。
王志坚工笔画风具民间性与当代性融合，极具个性，人物画突破了程式化，线条刚健拙重，色彩强烈，造型重民族性;花鸟画风细腻典雅，形感强，其作品有着个人面貌。
